Animationsfilme ermöglichen es uns, jede Geschichte und jedes Konzept zum Leben zu erwecken. Märchen und Fantasien, Romanzen und Rache, Animation macht sie alle möglich! Auch wenn Disney in meinem Herzen (und in meiner Sammlung) immer an erster Stelle stehen wird, gibt es in der Animation mehr als nur Disney, und sie verdienen es nicht, vergessen zu werden, nur weil sie nicht alle mit einer Maus angefangen haben.
Die Swan Princess hat phänomenale Musik und großartige Charaktere, aber was mir immer am meisten auffällt, ist die Magie des Films. Ich möchte jeden SFX-Animator von diesem Filmdinner kaufen, weil jeder Rahmen der Magie eine Schönheit ist. Das Leuchten der Magie ist brillant, ohne zu blenden, die Fließfähigkeit des Wassers und die Magie, die durch es fließt, machen es so real, dass Sie sich fragen, ob es vom Bildschirm springen und sich um Sie drehen könnte. Dass diese wirbelnde Magie das allererste ist, was wir sehen - vor unseren Figuren, vor unserer Geschichte -, ist kein Zufall.
Odette, die Schwanenprinzessin
"Höre dieses Lied und erinnere dich … Bald wirst du bei mir zu Hause sein, einmal im Dezember …"
Anastasia unterscheidet sich von den meisten Prinzessinfilmen - und nein, nicht nur, weil es nicht Disney ist. In den meisten Prinzessin-Geschichten geht es darum, Abenteuer zu finden, Liebe zu finden. Anastasia hat zweifellos beides zu bieten, aber im Grunde handelt es sich um die Geschichte einer Waise, die versucht, die verlorene Familie zu finden, einen Platz zu finden, zu dem sie gehört, und sich in der Vergangenheit wiederzufinden, die sie vergessen hat.
Anastasia war für ein Comeback längst überfällig, und mit dem Auftakt des Broadway-Musicals in nur wenigen Monaten sind wir alle wieder in St. Petersburg, hören Gerüchten von Romanoffs zu und träumen von einem Lied, das irgendjemand einmal gesungen hat Dezember.
Anastasia
Pagemaster war ein Film, der leicht zu übersehen war, aber das Herzstück der Geschichte ist einer, der jeden Nerd, der mit Büchern aufgewachsen ist, innerlich unscharf macht: Ein Kind überwindet seine Angst vor der Welt und seine Angst vor dem unsicheren Dank an Büchern und dem fantastische Welten, in die sie ihn führen. In einer Welt, in der Netflix und YouTube Kindern zur Verfügung gestellt werden, bevor sie überhaupt lesen lernen, brauchen wir eine Erinnerung an die einfache Magie, die entsteht, wenn sie in ein Buch hineingezogen werden. Wir müssen daran erinnern, dass jeder von uns, wenn das Internet ausfällt und die Stromversorgung ausfällt, Bücher lesen und seinen Feen folgen kann, um eine Welt voller Fantasie und Spaß zu erschaffen.
Was auch immer Sie sich von BaukjeSpirit vorstellen
Musik von Elton John, lächerlich gute Chemie zwischen Kevin Kline und Kenneth Branagh, großartige Animation… es ist leicht zu verstehen, warum der Weg nach El Dorado einen Platz in so vielen Herzen gefunden hat, selbst wenn er als erster Flop von Dreamworks galt. Tulios und Miguels Bromance ist eine für die Ewigkeit und eine, die sich gut für eine Litanei von Fankunst eignet. Diese Straße nach El Thorado versetzt das Marvel-Universum in eine Mischung, die dem manischen und fast immer grinsenden Miguel Thor einen Hammer verleiht, während der ruhige, kühle und nachtragende Tulio Lokis Geweih aufgreift. Tuloki und Mithor! Mithor und Tuloki! MÄCHTIGE UND KRAFTVOLLE GÖTTER!
Jetzt muss Chel nur noch als Black Widow eintreten…
Die Straße nach El Thorado von Mutonfudge
Einige Leute sagen, 3D-Animation sei nicht so gut wie Cel-Animation, und ich bin hier, um auf und ab zu springen und zu schreien, bis ich im Land der Erinnerten bin, dass ES NICHT WAHR ist ! 3-D-Animation kann lebendig, schön und magisch sein! Das Buch des Lebens ist eine 3-D-Animation, die ihr digitales Medium mit Brillanz verwendet und jenseitigen Gottheiten Lebendigkeit und mystische Anmut unter den spielzeugartigen Menschen in unserer Geschichte verleiht.
Der Museumsführer sagt uns, dass La Muerte aus süßem Kandiszucker besteht, aber sie irrt: La Muerte besteht aus Güte und Arsch. Das gefährliche Leuchten in ihren rotgoldenen Augen, wenn sie den Verrat ihres Mannes entdeckt, ist roh, lebendig und real. Sie liefert auch eine unbestreitbar starke Botschaft am Ende des Films, an die wir alle erinnert werden müssen:
"Jeder kann sterben. Diese Kinder werden den Mut haben zu leben."
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